Чуть более 30 лет назад хит группы "Boney M" "Daddy Cool" атаковал музыкальные чарты. Артисты группы "Бони М" впервые предложили слушателям невиданную доселе "микстуру" из смеси экзотико-эротичной красоты, карибского темперамента, живого шоу, захватывающих дух костюмов, и мелодий, зазвучавших во всех дискотеках мира.

Западные музыкальные критики называют "Boney M" "черной ABBA", так как лишь эта шведская группа могла состязаться в популярности с ними в конце 70-х - начале 80-х годов. "Boney M" добились феноменального успеха в странах Восточной Европы и особенно в СССР. Группа стала первым западным коллективом мирового уровня, прорвавшимся за "железный занавес". В декабре 1978 года по приглашению Леонида Брежнева "Boney M" во главе с солисткой Лиз Митчелл дали десять грандиозных выступлений в Москве в концертном зале "Россия" и были первыми зарубежными исполнителями, которые получили право снять клип на Красной площади. Сам по себе факт таких съемок в столице СССР являлся абсолютной сенсацией. Авторитетный американский журнал "TIME" посвятил целый разворот московским гастролям группы и назвал их сенсацией года.

Хиты "Boney M" живут до сих пор и постоянно "реинкарнируются" в многочисленных сборниках и ремикс-версиях модных ди-джеев.

18 февраля 2010 года на сцене к/з "Юпитер" состоится концерт всемирно известной диско-легенды "Boney M", в рамках которого будут исполнены хиты "Daddy Cool", "Take The Heat Off Me", "Sunny", "Rivers Of Babylon", "Ma Baker" и "Rasputin". Выступление знаменитой четверки во главе с солисткой Лиз Митчелл станет самым ярким шоу этой зимы.

Начало в 19.00

Продюсерская компания "Stage Master" представляет: Лет десять назад, а, может, и больше, Любовь Успенская появилась на российской эстраде с песней "Кабриолет" (такие машины россияне видели до этих пор лишь в заморских кинофильмах). В видеоклипе на эту композицию Успенская разъезжала в ярко-розовом автомобиле, демонстрируя замечательные певческие данные и недюжинный артистический талант. Она сразу привлекла внимание сильного пола своими непослушными светлыми кудрями и по-женски чувственной фигурой, а в прессе все чаще стал появляться обращенный к ней эпитет "секс-символ". Но сама певица, по ее же признанию, всегда считала своим символом, скорее, материнство, нежели секс.

Но, что бы там она ни говорила, такая женщина поистине создана для любви, будь то любовь с дальнейшим счастливым замужеством и благополучной семейной жизнью или любовь с радостью и болью встреч и расставаний. Все это есть в песнях Успенской - "звезды Армении", выпускницы Киевского музыкального училища им. Глизра, подданной США, считающей своей родиной Армению, несмотря на то, что в паспорте в графе "Место рождения" значится Украина. Для всех этих стран Успенская уже давно своя, любимая и неповторимая, певица-космополит, ее везде принимают тепло и радостно. Америка, конечно, гораздо раньше, чем Россия, узнала Успенскую-певицу. На ее концерты съезжались люди не только из разных районов Нью-Йорка, но и из других штатов. И сейчас, все чаще выступая в России и проводя здесь почти восемь месяцев в году, Люба уверена, что когда-нибудь и российские слушатели полюбят ее так же сильно, как и американская, французская, итальянская публика. А, может, даже и больше. Ведь для нее концерты в Москве столь же важны и дороги, как выступления в зале "Садко" на Брайтон-Бич. А русские поклонники - даже более ценны, чем прочие. "Положа руку на сердце, скажу, что не обменяла бы сто американцев на одного русского", - признается Успенская.

В последние годы Люба почти не давала о себе знать. Все это время певица работала над новыми песнями и концертными программами, которые она с успехом демонстрирует в течение последнего года. Успенская не отошла от своего традиционного репертуара: ее новые песни тоже о любви... На этот раз о... русской любви, о которой уже сложено немало песен и стихов, поставлены фильмы. Любовь по-русски уже стала притчей во языцах... Посмотрим, что же такое русская любовь для Любы Успенской.

2009 год стал знаковым для Леры Козловой, известной поклонникам по группе и сериалу "Ранетки". В этом году Лера официально объявила об уходе из группы и начале сольной карьеры. Первый сольный концерт Леры прошел в городе Самара при поддержке ее близкого друга в жизни и сериале Стаса Шмелева - исполнителя главной мужской роли в сериале "Ранетки".

Первая сольная песня Леры "Было или не было" появилась в сети 30 января 2009 и вызвала мгновенный ажиотаж. Она незамедлительно попала в файлообменные системы и социальные сети и спровоцировала массу обсуждений .

Официальное видео-обращение Леры к поклонникам на портале RuTube вызвало шквал эмоций и комментариев -33 000 просмотров менее, чем за неделю, и несколько сотен подписчиков на канал.

Несмотря на тяжелое расставание с группой "Ранетки", Лера ценит опыт, полученный за время участия в проекте.Лероа выступала в группе в качестве барабанщицы и вокалистки и за 3,5 года существования коллектива стала сердцем группы

Александр Ревва c сольной программой "Только для своих".

Александр Ревва представит свою новую сольную программу "Только для своих+", в которую будут включены как старые хиты, так и новые миниатюры. В этот вечер всех гостей ждут самые яркие юмористические миниатюры от Александра Реввы и специального гостя Андрея Борисовича. Ревва - бабуля, Ревва - покоритель девичьих сердец Артур Пирожков + многоликий, великий и могучий, более того, один из самых ярких персонажей "Comedy Club" - Александр Ревва. Высокий, спортивный, накачанный Ревва великолепно смотрится на сцене и на экране и заставляет верить, что и он в правду такой подонок и ловелас.

Начало в 19.00

Нашумевшая в Москве, необычная и завораживающая музыкальная постановка великого романа М.А. Булгакова, опера-фантазия – мюзикл «Мастер и Маргарита» - оригинальный и во многом уникальный музыкальный проект! Его создатели не пытались представить типичный популярный проект в области шоу-бизнеса. Мюзикл «Мастер и Маргарита» - это событие в культурной жизни России.

Автор мюзикла - ВАЛЕНТИН ОВСЯННИКОВ - известный композитор, заслуженный работник культуры России, создатель и бессменный руководитель Московского Детского Театра Эстрады, всем известного своими детскими постановками и выпускниками, ставшими звездами российской эстрады (группа «Лицей», Светлана Светикова, Валерия Ланская, Полина Гагарина и мн. др.)

В труппе работает звездный состав из самых популярных и востребованных артистов современных мюзиклов и, конечно же, выпускники знаменитого Московского детского театра Эстрады.

Начало в 18.00

Победитель шоу "Танцы со звездами", "Звезды на льду". Артист, концерт которого проходит всегда и везде с аншлагом. Сергей Лазарев признан артистом года 2009. 1 декабря 2005 года вышел дебютный альбом Сергея, получивший название "Don't Be Fake". Это 12 композиций, записанных в Лондоне, 8 из них Сергей записал в сотрудничестве с продюсером мировой величины Брайаном Роулингом, известным работой с такими исполнителями, как Селин Дион, Энрике Иглесиас, Крейг Дэвид, Роб Томас, Бритни Спирс. С начала 2006 года в эфире российских радиостанций появилась первая русскоязычная композиция Сергея Лазарева - баллада "Даже если ты уйдешь".

27 февраля состоится презентация новой суперпрограммы Сергея Лазарева "LAZERBOY SHOW".

Датой создания европейского оркестра Г. Миллера считается 16 марта 1990 г. В этот день президент "Glenn Miller Productions Inc., New York" Дэвид Маккэй поручил Уиллу Салдену руководство оркестром Глена Миллера в Европе. Этому предшествовала кропотливая работа по воссозданию оригинальных композиций Глена Миллера, Уилл Салден затратил на это 15 лет.

Собрав лучших музыкантов западной Европы (Германия,Голландия,Бельгия,Франция, Италия) Уилл Салден со своим оркестром успешно гастролирует по Европейским странам. В программе оркестра помимо произведений Глена Миллера также исполняются композиции из репертуаров: Луи Армстронга, Фрэнка Синатры, Элвиса Пресли, Эллы Фитцжеральд. В программе сочитаются инструментальные композиции, а также мужские и женские вокальные партии. И конечно же "Серенада солнечной долины", как визитная карточка Оркестра Глена Миллера.

Начало в 18.00

Продюсерская компания "Stage Master" представляет: Группа "Чай вдвоём" - это Денис Клявер и Стас Костюшкин. Один пишет музыку, другой - слова. А вместе они - гармонично дополняющий друг друга дуэт "Чай вдвоём". За десять лет существования группы было записано семь альбомов и снято столько же видеоклипов. "Чай вдвоём" часто приглашают принять участие в различных телевизионных и радиопередачах.

Начало в 18.00

Новая программа С.Пенкина "Do you remember" - "Вспомни".
Мы рады представить всем поклонникам творчества Сергея Пенкина его новую шоу-программу.
Красочное зрелище, декорации, изготовленные в мастерских Большого театра с использованием новейших технологий в области сценографии, современное звуковое и светотехническое оборудование, профессиональная команда, обслуживающая шоу - все это позволяет зрителям окунуться в атмосферу мира музыки, почувствовать себя участниками этого шоу вне зависимости от того, проходит ли программа в больших концертных залах, на стадионах или в театрах ,либо на сценах небольших домов культуры.
В программу концерта вошли музыкальные композиции, включенные в альбомы последних семи лет, а также новые композиции, написанные С.Пенкином в соавторстве с греческими и итальянскими композиторами на острове Крит летом 2009 года. По-прежнему особенными, не похожими ни на кого остались стиль и манера исполнения Сергеем Пенкиным своих композиций.

Начало в 19.00

На ТЕРРИТОРИИ ЛЮБВИ нет выигравших и проигравших - есть только чувства, страсть и влечение сердца.

Она и три главных мужчины ее жизни. Робкий мальчишка Пол, амбициозный Джек, уютный и домашний Джордж. Подружка, любовница, жена - во всех ипостасях женщины она пыталась найти для себя того единственного, настоящего, с которым хочется бродить по улицам, держась за руки…

Режиссер Владимир Панков известен приверженностью к синтезу музыкального и драматического в своих постановках. Работая в жанре soundrama, он делает звук главным героем спектакля, когда музыка становится частью драматургии, а текст - частью музыки. Джазовые и блюзовые импровизации, виртуозные реплики на кларнете усиливают до предела и буквально обнажают глубокие эмоциональные переживания героев.

В ролях:
Она - Елена Яковлева
Пол - Петр Кислов / Иван Жидков
Джек - Вячеслав Разбегаев / Андрей Заводюк
Джордж - Игорь Ясулович / Андрей Заводюк
Кларнетист - Алексей Михайленко

Длительность: 2 ч. 40 мин с антрактом

Группа "Океан Ельзи" представила новую песню "Я так хочу ...", и начала отсчет времени до выхода своего нового альбома.
По предварительным планам группы, диск должен появиться первого марта 2010 года. Но окончательная дата выхода и название альбома будут известны только после новогодних праздников, когда музыканты поймут, насколько они укладываются в запланированный график. Хотя уже известно, что у будущей пластинки будет несколько нюансов, отличающих ее от предыдущих альбомов - "Океан Ельзи" возвращается к своему прежнему саунду (образца альбома "Янанебібув").
"Вот в альбомах "GLORIA" и "Міра" много экспериментов, ведь тогда мы думали в первую очередь о том, как бы удивить! Ведь к тому времени нами уже многое было сделано и хотелось чего-то нового, - рассказывает Святослав Вакарчук. - И хотя мне очень нравятся эти альбомы, особенно "GLORIA", порой за этими экспериментами теряется исходная эмоция. Поэтому, записывая наши новые песни, мы делали все совсем по-другому".
Понимая, что, возможно, это сузит музыкальную палитру, группа сознательно отказалась и от наложения оркестра, и от приглашения музыкантов со стороны, а также от экзотических инструментов. Хотя в некоторых композициях все же будет звучать настоящая пила, стук кулаками по роялю или щелчки компакт-дисками. Но эти эксперименты создавались силами самих участников "Океана Ельзи", которые основные музыкальные партии всех песен записали в студии вживую всего за каких-то пять дней.
Что интересно, для работы над альбомом ребята пригласили одного из своих первых саундпродюсеров - Евгения Ступку, который уже работал с группой над альбомом "Янанебі був" и "Модель".
Как сказал Святослав Вакарчук: "Сейчас у нас такие же ощущения, как и в 1999-м-2000-м годах, когда надо было сделать что-то существенное и сильное. Вот теперь примерно то же настроение. И после презентации в Киеве мы сделаем большой тур - по России, потом Украине, США, Европе - на весь год, 50-70 концертов".

Начало в 18.00

14 марта, в воскресенье, в Центральном концертном зале "ЮПИТЕР" состоится долгожданный юбилейный концерт народного артиста России Валерия Леонтьева с новой программой: "Люблю, Скучаю, Жду"!..

Несмотря на прошедший юбилей, Леонтьев остается загадкой даже для самого себя. Толпы поклонниц, сотни наград и десятки шлягеров - все это не открывает главной тайны певца - тайны таланта, неповторимых оттенков голоса, музыки, его песен и тайны индивидуальности. Именно благодаря своей индивидуальности Валерий Леонтьев, многие годы не признававшейся истеблишментом, всегда был признан публикой. Кому-то он безразличен, кого-то он раздражает, а кто-то его боготворит.

"Люблю, скучаю, жду" - такое название его турне отвечает и атмосфере песен, и настроению в зале и чувствам зрителей к нему. Он в прекрасной форме, артистичен, красив и неподражаем. Каждая его песня - это маленький спектакль. Валерий Леонтьев с прежней легкостью танцует и выбегает к публике в зал, чем вызывает неизменный восторг

Любой концерт Валерия Леонтьева это разговор с публикой, общение, обмен внутренним настроением артиста и зрителя. Артист постоянно ищет отдачи от публики. И это касается не только проникновенных вещей, но и любой песенки, у которой так же есть свое настроение например, просто чувство мира, добра, любви.

Творческое движение маэстро беспредельно. Каждая новая программа это вновь открытый мир в его вселенной. И траектория этого удивительного полета не имеет витков. С равным вдохновением он способен оставить вам свое ощущение конечности реального мира или ворваться к вам всей своей весной, как солнечный ветер с еще не названных планет.

Начало в 18.00
Стоимость билетов: 800 - 2600 руб.

Лауреат международных конкурсов, дипломант премии "Хрустальная Роза Виктора Розова", Нижегородский муниципальный ансамбль народной песни "Любава".

Муниципальное учреждение культуры Нижегородский "Ансамбль народной песни "Любава", созданный в 1997 году Администрацией г. Н.Новгорода - один из ведущих профессиональных коллективов России, и единственный в своем жанре коллектив Нижегородской области.

В программе ансамбля русские народные песни и танцы, а также песни и танцы волжских казаков. "Любава"- это сплоченный, дружный коллектив единомышленников, что позволяет артистам ансамбля тонко чувствовать пульс времени, не угадывать, а точно знать, что именно сегодня ждет от них зритель. Творческую индивидуальность и высокий профессиональный уровень ансамбля подтверждают победы на международных конкурсах профессиональных исполнителей.

Ансамбль является Лауреатом Международного конкурса "Tampere Vocal Music Festival" (г. Тампере, Финляндия 2003г.), Международного конкурса искусств (г. Нижний Новгород, Россия 2005г.) , дипломантом премии "Хрустальная роза Виктора Розова" (г.Москва, 2006г.) С каждым годом расширяется география концертно-гастрольных выступлений коллектива. Артисты Ансамбля неоднократно с успехом гастролировали в таких странах как: Италия, Франция, Испания, Финляндия, Германия, Китай, Гонконг, Малайзия, Сингапур, Тайвань, Таиланд. Ансамбль "Любава" является ярким представителем русской школы народного вокального и хореографического искусства. Чистота и красота народного голоса, неповторимое художественное своеобразие и эмоциональная выразительность хореографии, трепетность звучания народных инструментов, является основой неизменного успеха всех выступлений ансамбля.

Организуя концертные выступления для жителей г. Н.Новгорода, нашей области, различных регионов России, дальнего и ближнего зарубежья, ансамбль неустанно пропагандирует и популяризирует традиционное русское народное творчество. ансамблю столь продолжительный успех и международное признание.

Один из признанных в российском искусстве, ансамбль "Любава" завоевывает внимание зрителей замечательной фольклорной достоверностью. Дарит энергетически насыщенное, полное страсти и волнения представление, которое надолго остается в памяти зрителей".

"TAKERU" - это группа барабанщиков, являющихся членами государственного японского фольклорного коллектива японских барабанщиков "Yamato Takeru". Группа "TAKERU" объединяет молодых, творческих людей, ищущих новые возможности и открывающих новые звучания японского национального музыкального инструмента - барабана Тэйко. Во главе коллектива стоит Takeru Matsushita, он организовал "TAKERU" как экспериментальную группу, чтобы исследовать все возможности этого инструмента. Он предпринимает попытки исследовать звучание барабана не только в классических японских традициях и канонах, но и в новых формах. Takeru Matsushita принимал участие в более чем 1600 выступлениях в 40 странах мира как видный член коллектива "Yamato Takeru" с 1996 года.

Жёсткий режим тренировок не только тела, но и духа музыкантов, часами оттачивающих технику игры и превращающие её в искусство, делают возможным создание самого незабываемого, выходящего за пределы воображения шоу. В действие шоу вовлечены несколько дюжин барабанов от самого маленького барабанчика Тэйко до главного барабана шоу диаметром более 1,5 м, на котором одновременно играют все члены коллектива "TAKERU"! Во время программы зрители становятся участниками шоу, их окутывают звуки Тэйко - то столь же тонкие как падающий дождь, то взрывные, будоражащие, проникающие в душу звуки, помогающие услышать пульс вашего сердца и заставляющие биться его учащённо от восхищения увиденного и услышанного.

Начало в 19.00

Продюсерская компания "Stage Master" представляет:
Самая романтичная пара на нашей эстраде. Нежность, спокойствие, умиротворенность, звучащие в их песнях, помогут Вам на время забыть о суете повседневной жизни.

В юбилейной программе "ПЕСНИ РОССИИ"
Имя Надежды Бабкиной неразрывно связано с русской народной песней.Стремление Надежды Бабкиной к сохранению исторических корней русской национальной культуры, в частности - народных песенных традиций, - прослеживается на протяжении всего творческого пути ее работы с ансамблем "Русская песня".
"Сохранить русскую народную песню, а значит, и русскую культуру - такова главная задача, во имя которой все наши труды и поиски", - этот девиз освещает весь творческий путь России Надежды Бабкиной.
В юбилейной программе Надежда Георгиевна представит все самое яркое, что есть на сегодняшний день в песенной культуре России. Песни России, музыка России, танцы России - все это будет отражено в концерте 5 апреля в ЦКЗ "Юпитер", как в программе высказана суть многолетней деятельности именинницы по сохранению и приумножению песенного богатства России.

Начало в 18.00

Владимир Кузьмин хорошо известен российскому слушателю. Он давно стал легендой отечественного рок-н-ролла. Им написано более двухсот великолепнейших песен. Один из лучших гитаристов страны, мультиинструменталист, певец и композитор, любимец публики. Российская рок-легенда Владимир Кузьмин 16 апреля подарит всем гостям к/з "Юпитер" незаурядное рок-н-ролльное шоу в лучших традициях жанра: живой звук, драйв и чистая энергетика. Как всегда, помогать Владимиру Кузьмину будет верный коллектив "Динамик".

Начало в 19.00

Программа: "Одну женщину люблю..."

Сегодня активно ротируются на Радио Шансон песни Александра Юрпалова: "Одну женщину люблю", "Третий берег". Юрпалов оставил свой успешный бизнес в Кустанае, где возглавлял самую крупную в Северном Казахстане рекламную фирму, причем в период ее расцвета, и, как сам Александр говорит, "обрубив канаты", устремился в Москву. Чтобы посвятить себя музыке.

Еще со школьной скамьи Юрпалов увлекался музицированием, конструировал самодельные гитары и даже собирал группу, с которой и выступал на местных "танцах". Однако резко переменив свою жизнь уже в зрелом возрасте, Юрпалов решил "играть по-взрослому" и достичь успеха в шоу-бизнесе. В столице оказались музыканты-земляки - Павел Кашин, группа "Русский размер", но помочь Александру Юрпалову могли разве что на уровне советов. Удача пришла не сразу. Были традиционные "разносы" демо-записей на радиостанции и лейблы, тягостные паузы ожидания, разочарования, сомнения. Но были и знаковые знакомства с такими мэтрами, как Александр Розенбаумом, Игорь Крутой, Иосиф Пригожин.

Переломным моментом стало сотрудничества с Радио Шансон, где Юрпалова заметили, одобрили и дали массу ценных советов. В феврале должен выйти дебютный диск певца, состоящий из 13 композиций. Называться он будет по заглавной, уже полюбившейся слушателям Радио Шансон песне - "Одну женщину люблю".

В песнях Юрпалова присутствует благородная мужественность и интересная интонационная гибкость - то можно заметить бархатные лиричные интонации в духе Александра Серова, то брутальную мощь в традициях Григория Лепса.

Начало в 18.00

Сергей Беликов, Анатолий Алешин и Ольга Зарубина. В программе "На теплоходе музыка играет".

Анатолий Алёшин - музыкант. Этот человек является лидером-вокалистом множества отечественных ВИА и групп. Его прекрасный бэк-вокал отчетливо слышится в ещё одной песни ВИА "Цветы" под названием "Есть глаза у цветов" (Р.Газматов - О.Фельцман, перевод на русский Я.Козловский). На концертах Алёшин демонстрировал все свои умения и исполнял иностранные песни. Примером таких служат песни "Я открываю двери", "Мексико".

Ольга Зарубина - советская и российская эстрадная певица. Все творчество Ольги Зарубиной - это своеобразная исповедь глубоко чувствующей женщины о своей жизни с её радостями и печалями, надеждами и разочарованиями.

Сергей Беликов - певец, музыкант ,композитор , Заслуженный артист России. В 70-80 годы музыкант популярных в тот период ансамблей "Самоцветы","Веселые ребята", "Аракс". В 1980 году Сергей Беликов уходит из "Аракса" и продолжает свою карьеру вновь в "Самоцветах", а с 1985 года начинает сольную карьеру, которая отмечена новым этапом сотрудничества с В.Добрыниным, А.Дербеневым, и хитами "Живи, родник", "Снится мне деревня", "Не могу забыть".

Начало в 18.00

Юрий Антонов - известный композитор и музыкант - написал много песен, ставших хитами в СССР, много гастролирует по всей стране. Его рекорд, который не побит до сих пор - 28 концертов за 15 дней в огромном СКК в Ленинграде. На каждом концерте присутствовало около 14 тысяч зрителей. На фирме "Мелодия" записи песен Антонова выходят огромными тиражами. В произведениях Юрия Антонова сочетаются не только вокальное и артистическое мастерство, но и тепло души, любовь к своему народу. Песни "Крыша дома твоего", "Маки", "Снегири", "Родные места", "Зеркало", "Море", "На улице Каштановой", "Белый теплоход", "На высоком берегу", "Несет меня течение", "У берез и сосен" и многие, многие другие стали поистине народными и вошли в золотой фонд отечественного эстрадного искусства.

Начало в 19.00

Программа "фиеста фламенко" - это зажигательное музыкальное представление, в котором зрители увидят настоящее искусство фламенко. Страсть в каждом движении. Огонь в голосе. Гитара, от которой сжимается сердце. Артисты, которые едут к нам с самого юга Испании.

Начало в 18.00